Bruce Dickinson dice que Iron Maiden tiene "algo" en proyecto

Promete que los fans estarán "felices"

Iron Maiden ha publicado un vídeo agradeciendo a sus fans europeos por su apoyo durante su exitoso Future Past Tour este verano.

Con la banda sonora de la canción 'Days of Future Past' de 'Senjutsu', el clip de tres minutos ve a Adrian Smith, Nicko McBrain, Bruce Dickinson y Dave Murray prodigar a sus fans elogios y aclamar The Future Past Tour como uno de sus viajes favoritos hasta el momento.

Después de hablar sobre su trío de conciertos canadienses y su aparición como titulares en el mega festival Power Trip este otoño, Nicko y Bruce esperan con ansias los planes futuros de Iron Maiden.

Nicko dice en el vídeo: “(Después de Power Trip) nos vamos a tomar un poco de tiempo libre porque todos somos viejos imbéciles – bueno, el resto lo son, ¡no estoy tan seguro de mí mismo!

"De todos modos, vamos a tomarnos un tiempo libre y pensar en lo que haremos después".

Bromeando sobre un anuncio futuro, Bruce dice: “Algo más sucederá. No puedo decirte qué, pero serás feliz”.

The Future Past Tour presenta canciones inéditas del álbum de 2021 de la banda, 'Senjutsu', material rara vez interpretado de su álbum fundamental de 1986, 'Somewhere in Time', incluido el debut de 'Alexander the Great', y temas clásicos.

La etapa del Reino Unido e Irlanda, recibida con entusiasmo y con entradas completamente agotadas, visitó estadios en Dublín, Glasgow, Leeds, Manchester, Nottingham, Birmingham y dos noches en el The O2 de Londres en junio y julio.

Iron Maiden tocará en el festival Power Trip en California a principios de octubre junto a otros pesos pesados ​​del rock como AC/DC, Judas Priest, Guns N' Roses, Metallica y Tool.

La semana pasada, Nicko McBrain reveló en un mensaje de vídeo y una declaración a los fans que sufrió un derrame cerebral en enero de 2023.

1 - Atrapado en algún lugar del tiempo

2 - Extraño en tierra extraña

3 - La escritura en la pared

4 - Días del futuro pasado

5 - La máquina del tiempo

6 - El prisionero

7 - Muerte de los celtas

8 - ¿Puedo jugar con la locura?

9 - El cielo puede esperar

10 - Alejandro Magno

11 - Miedo a la oscuridad

12 - Doncella de Hierro

Bis:

13 - Infierno en la Tierra

14 - El soldado

15 - Años desperdiciados

El debut homónimo de Motörhead presentó al mundo a su temible mascota Snaggletooth the War-Pig, y dos años después, el artista Joe Petagno le dio a Snaggletooth un cambio de imagen caleidoscópico para la portada de 'Overkill' antes de que la bestia se convirtiera en un pilar en la mayoría de las portadas de los álbumes de Motörhead. A pesar de ser amado por los oyentes de Planet Rock, Joe Petagno dice que la versión de 'Overkill' es una "decepción" porque se sintió "apurado". Señaló: "Debería haber tenido varias capas. Se suponía que debía tener la sensación de que había más, que habría más fragmentos. En cierto modo, lo hice en 'Inferno'. En cierto modo, me vengué de la nueva trinidad. En cierto modo".

El tercer álbum solista homónimo de Peter Gabriel es conocido por muchos fans como 'Melt', reflejando la obra de arte en la que se ve el lado izquierdo de la cara de Gabriel licuarse. La foto fue tomada con una cámara instantánea Polaroid SX-70, y Storm Thorgerson de Hipgnosis dijo que Gabriel disfrutaba la oportunidad de mutilarse la cara. "El propio Peter se unió a nosotros en Hipgnosis para desfigurarse manipulando Polaroids a medida que se desarrollaban", señaló el difunto diseñador. "Peter nos impresionó mucho por su capacidad para aparecer de forma poco halagadora, prefiriendo lo teatral o artístico a lo cosmético".

Uno de los discos más vendidos de todos los tiempos, el omnipresente álbum de 1976 de los Eagles, 'Hotel California', está adornado con una fotografía del Hotel Beverly Hills en California. La imagen atemporal fue capturada por el fotógrafo David Alexander mientras estaba parado a 60 pies sobre Sunset Boulevard encima de una grúa.

La pintura en acuarela de un vagabundo fue creada por el artista estadounidense Burton Silverman. Se basó libremente en una fotografía tomada por Ian Anderson de un hombre en Thames Embankment, Londres. A Silverman se le pagó una tarifa fija de 1.500 dólares por la pintura.

La portada de 'Destroyer' fue diseñada por el artista de fantasía Ken Kelly y presenta a Paul Stanley, Gene Simmons, Ace Frehley y Peter Criss parados sobre unos escombros con un horizonte destruido de fondo. Más tarde, Ken Kelly imitó la portada del álbum de Manowar de 1987, 'Fighting the World'.

Uriah Heep reclutó al estimado artista de Yes, Roger Dean, para crear la obra de arte de su muy querido cuarto álbum, 'Demons and Wizards'. Presentando a un mago en medio de un paisaje de fantasía, la obra de arte establece el tono perfecto para la música contenida en el álbum.

Creada por Hugh Syme, colaborador de Rush desde hace mucho tiempo, la obra de arte de la obra maestra de Rush de 1981, 'Moving Pictures', es una traducción muy literal del título del álbum. Tiene un triple sentido: presenta imágenes en movimiento de trabajadores, luego las pinturas mismas representan escenas emocionales (o conmovedoras) y, finalmente, en la contraportada aparece un equipo de filmación haciendo una película del proceso. La portada fue fotografiada fuera del edificio legislativo de Ontario en Queen's Park, Toronto.

El estimado artista gráfico Ed Repka, que ha creado obras de arte para docenas de artistas, dice: 'La paz vende... ¿pero quién compra?' como uno de los momentos emblemáticos de su carrera creativa. Repka pintó a la mascota de Megadeth, Vic Rattlehead, parada afuera de una sede de las Naciones Unidas destruida mientras agarraba un cartel de "Se vende" en sus dedos esqueléticos.

La obra de arte del tour-de-force del rock n' roll de David Bowie 'The Rise And Fall Of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars' muestra a Bowie como Ziggy en el número 23 de Heddon Street en Londres, afuera de la casa de los peleteros "K. West". La fotografía fue tomada por Brian Ward en monocromo y recoloreada por Terry Pastor.

El artista polaco Roslaw Szaybo, que también diseñó el logotipo de Judas Priest y su portada para 'Stained Class', creó la icónica obra de arte 'British Steel' de una mano agarrando una gran hoja de afeitar hecha de acero británico. Una imagen de heavy metal verdaderamente atemporal. El guitarrista KK Downing comentó décadas después: "Tan pronto como lo vimos, pensamos: 'Esto es tan afilado como nosotros'. Es totalmente apropiado. Obviamente, somos conscientes del simbolismo detrás de la imagen. Era un popular fabricante de hojas de afeitar, y algo que habíamos visto desde que éramos tan drogados, rondando a nuestros abuelos. Simplemente parecía muy británico. ".

La portada del álbum debut homónimo de Led Zeppelin presenta una imagen en blanco y negro del desastre de Hindenburg, que ocurrió el 6 de mayo de 1937 en Manchester Township, Nueva Jersey, y mató a 36 personas. El diseñador gráfico George Hardie creó la ilustración de la portada a partir de la fotografía icónica tomada por Sam Shere representándola en tinta con un bolígrafo radiográfico. Jimmy Page dijo más tarde sobre la portada: "Es un incidente dramático, es un álbum dramático, es una declaración dramática".

Queen reclutó al artista estadounidense de ciencia ficción Frank Kelly Freas para la obra de arte de su sexto álbum de estudio 'News of the World'. La banda le pidió que recreara la imagen de portada que hizo para la edición de octubre de 1953 de Astounding Science Fiction, que presentaba un robot gigante sosteniendo el cuerpo de un hombre muerto en su mano. Para 'News of the World', el hombre fue reemplazado por los cuatro miembros de Queen: Freddie Mercury y Brian May están en la mano del droide, mientras que John Deacon y Roger Taylor caen al suelo.

La portada del álbum 'London Calling' de The Clash presenta una fotografía en blanco y negro de Pennie Smith del bajista Paul Simonon destrozando su Fender Precision Bass en el Palladium de la ciudad de Nueva York. El diseño fue creado por Ray Lowry y, con sus letras rosas y verdes y su fotografía en blanco y negro, rinde homenaje directo al álbum debut homónimo de Elvis Presley de 23 años antes.

De acuerdo con el título asesino del álbum, en el segundo álbum de Iron Maiden, 'Killers', la querida mascota de la banda, Eddie, sostiene un hacha manchada de sangre mientras su desafortunada víctima le araña el pecho. El bloque de apartamentos al fondo está basado en el lugar donde vivía el artista Derek Riggs en ese momento.

El concepto de la portada de la obra de thrash metal de Metallica fue ideado por Lars Ulrich, James Hetfield, Cliff Burton, Kirk Hammett y su manager Peter Mensch, y el artista Don Brautigam le dio vida. La imagen fundamental presenta un campo de cementerio con cruces blancas atadas a cuerdas sostenidas por las manos de un titiritero en un cielo nublado de color rojo sangre, con un resplandor naranja ardiente en el horizonte.

Una imagen definitoria del movimiento de rock progresivo, la gloriosamente loca portada 'Tarkus' de Emerson, Lake & Palmer muestra un arma que empuña un arma, mitad armadillo y mitad tanque híbrido llamado Tarkus mientras deambula por un paisaje pastoral. Creado por el artista británico William Neal, el interior de la portada desplegable presenta los eventos de la canción principal 'Tarkus', desde su nacimiento como un huevo calentado por un volcán en erupción hasta su batalla con una mantícora.

Tal es su estatus venerado que 'Relayer' de Yes es una de las obras de arte de Roger Dean en esta lista de las 50 mejores. Dean enumera 'Relayer' como una de sus portadas favoritas que ha creado para Yes, y dice: "Diría que Relayer fue mi obra maestra del dibujo, un dibujo a lápiz con finos, apenas perceptibles, lavados de acuarela, luego un dibujo a tinta en primer plano. Así que "Ese es un punto culminante de mi habilidad como dibujante, por así decirlo". Representa una cueva gótica con caballeros a caballo a lo lejos y enormes serpientes deslizándose siniestramente en primer plano.

El artista australiano Martin Sharp quería reflejar lo que percibía como el "cálido sonido fluorescente" de la música de Cream al diseñar la portada de 'Disraeli Gears', por lo que se le ocurrió un collage psicodélico con pájaros, flores y diosas. La fotografía de Ginger Baker, Jack Bruce y Eric Clapton en la parte superior fue tomada por Robert Whitaker, mejor conocido por capturar la "portada de carnicero" del único álbum de The Beatles exclusivo para Estados Unidos, "Yesterday and Today".

Uno de los mejores álbumes en vivo de todos los tiempos (incluso entró en la lista de los 50 mejores álbumes de Planet Rock), 'Space Ritual' también está adornado con una de las mejores portadas de álbumes de música rock. Diseñado por Barney Bubbles, presenta una funda desplegable psicodélica de seis paneles que se centra en una interpretación mítica de la miembro de la banda Miss Stacia.

La deformada creación de HR Giger, 'Brain Salad Surgery' de ELP, muestra el arte biomecánico del difunto diseñador suizo, que fusiona formas humanas con máquinas. La mujer debajo del cráneo, que se puede ver completamente en el interior de la manga, se inspiró en el entonces compañero de Giger, Li Tobler. La portada originalmente tenía un falo completo, sin embargo, se cambió por uno retocado con aerógrafo menos visible a pedido del sello discográfico. Seis años después del estreno de 'Brain Salad Surgery', Giger saltó a la fama mundial cuando trabajó en la estética de la película de terror de ciencia ficción Alien de 1979 de Ridley Scott.

La portada de 'Rumours' presenta una fotografía en blanco y negro de Mick Fleetwood y Stevie Nicks, tomada por el fotógrafo Herbert Worthington, sobre un fondo de color crema. La toma estilizada presenta a Nicks en su personaje escénico de 'Rhiannon', mientras que Fleetwood luce un traje vintage completo con dos bolas colgando de una cadena. Es una imagen que es instantáneamente sinónimo de Fleetwood Mac.

La sublime obra de arte de fantasía del innovador álbum de Magnum, 'On a Storyteller's Night', es obra del colaborador de la banda desde hace mucho tiempo, Rodney Matthews. Basado en un boceto del guitarrista de Magnum Tony Clarkin, representa el interior de una taberna que se inspira en el antiguo bar local de Matthews, The George, en Norton St. Philip, e incluso presenta una representación del perro mascota de Matthews, Patch, debajo de la mesa. Matthews dice que 'On a Storyteller's Night' es "una de mis favoritas y una de mis imágenes más conocidas".

Creado por la artista gráfica Margo Nahas, Van Halen originalmente quería una portada con cuatro mujeres bailando, pero la idea fue abandonada. En cambio, Nahas llevó su portafolio a la banda y eligieron la pintura del putto humeante, que se basó en una fotografía que tomó del niño pequeño de su mejor amiga, Carter Helm, sosteniendo un cigarrillo dulce.

El líder de Marillion, Fish, le dio al artista Mark Wilkinson el encargo de retratar a "un escritor deprimido y su entorno", y creó esta portada visualmente detallada y llamativa de un bufón abatido. Wilkinson le dijo a Prog Magazine en 2015: "A todos les encantó la portada final. La banda, el sello, la gerencia. La gente ha sido muy amable con esto a lo largo de los años y sé que los fanáticos creen que es una parte importante de la historia de la banda. Ah, y se dice que Paul McCartney quedó impresionado. Pero todavía estoy esperando la llamada para trabajar en una de sus portadas".

El amigo de Axl Rose, Billy White Jr., diseñó el icónico tatuaje de la cruz celta en la portada del álbum debut de Guns N' Roses, 'Appetite for Destruction', y otro artista llamado Andy Engel hizo algunas mejoras en el diseño final. Se usó originalmente en la portada interior de 'Appetite for Destruction' con la controvertida pintura de Robert Williams de un delincuente sexual robótico que está a punto de ser castigado por un vengador de metal en el frente. Cuando varios minoristas se negaron a vender 'Appetite for Destruction', Geffen Records se arrepintió y cambió la portada por el diseño de White Jr.

Parodiando el monolito de la película de Stanley Kubrick de 1968, 2001: Una odisea en el espacio, 'Who's Next' presenta una fotografía de Ethan Russell de una losa de hormigón gigante encajada en un montón de escoria en Easington Colliery, condado de Durham. Los cuatro miembros de The Who (Pete Townshend, Roger Daltrey, Keith Moon y John Entwistle) se alejan del siniestro monolito aparentemente orinando en él.

Abandonando su diseño habitual, para 'Physical Graffiti' Led Zeppelin optó por una portada troquelada de dos edificios de viviendas uno al lado del otro ubicados en 96 y 98 St. Mark's Place en el East Village de Nueva York. 'Physical Graffiti' tiene dos fundas interiores, una para cada LP, y una portada intermedia con imágenes que se pueden ver a través de las ventanas troqueladas; esencialmente creando diferentes imágenes para la cubierta dependiendo de la forma en que se inserten las mangas.

El veterano artista de Yes, Roger Dean, diseñó la portada desplegable 'Tales from Topographic Oceans', que representa un paisaje mágico de otro mundo al amanecer con un templo maya en el horizonte y el sol saliendo detrás de él. Otra imagen estéticamente impresionante de Roger Dean para los señores del rock progresivo.

Los dos empresarios que estrecharon la mano de la icónica obra de arte de 'Wish You Were Here' de Pink Floyd fueron los especialistas Ronnie Rondell y Danny Rogers. La fotografía fue tomada por Aubrey "Po" Powell de Hipgnosis en The Burbank Studios en California. Décadas antes de la llegada del CGI, uno de los especialistas tuvo que ser prendido fuego con un traje ignífugo y Rondell sacó la proverbial pajita corta.

Inspirándose directamente en una famosa imagen de Marlene Dietrich en la película Shanghai Express de 1932, la obra de arte Queen II presenta a Freddie Mercury, Brian May, Roger Taylor y John Deacon de pie en formación de diamantes contra un fondo negro intenso. El fotógrafo Mick Rock creó la imagen que luego cobraría vida en el vídeo 'Bohemian Rhapsody'.

La portada muy cómica del sexto álbum de Supertramp fue diseñada por Mike Doud y Mick Haggerty y recuerda a la vista de Manhattan a través de la ventanilla de un avión. De manera hilarante, la actriz Kate Murtagh, vestida como una camarera llamada "Libby" de un restaurante, interpreta el papel de La Estatua de la Libertad, mientras que los edificios al fondo muestran varios artículos de desayuno, empaques, cubiertos y condimentos.

La escena apocalíptica que forma el telón de fondo de la portada del séptimo álbum de Rush, 'Permanent Waves', fue tomada por el difunto fotógrafo Flip Schulke del malecón de Galveston en Texas durante el huracán Carla en 1961. De alguna manera yuxtaponiendo esto está la mujer con un atuendo de los años 50 en el en primer plano que está sonriendo y no se ve afectada por la horrible devastación detrás de ella. La mujer en cuestión es la modelo canadiense Paula Turnbull, muy famosa en Europa en aquella época, y la fotografía fue tomada por el fotógrafo británico Fin Costello.

Haciéndose eco de la música furiosamente brutal, la obra maestra del metal de Pantera, 'Vulgar Display of Power', presenta una fotografía de Brad Guice de un hombre (un modelo contratado llamado Sean Cross) recibiendo un puñetazo en la cara. El sello discográfico quería un guante de boxeo en la manga, sin embargo Pantera presionó por un puño desnudo para lograr el máximo impacto.

Posiblemente uno de los bebés más famosos del mundo, Spencer Elden tenía sólo cuatro meses en 1991 cuando el amigo de sus padres, el fotógrafo Kirk Weddle, tomó una imagen de él sumergido en una piscina, aparentemente persiguiendo un billete de un dólar con un anzuelo para Nirvana. Manga 'No importa'. Los padres de Elden recibieron 7.500 dólares por la sesión y su padre ayudó con la iluminación. Después de recrear el manga varias veces en sesiones de fotos, en agosto de 2021, Spencer Elden inició acciones legales contra Nirvana acusándolos de explotación sexual infantil y violando los estatutos federales sobre pornografía infantil. Su tan difamado caso fue desestimado.

Los artistas pop Peter Blake y Jann Haworth diseñaron la portada del octavo álbum de estudio de The Beatles, 'Sgt. Banda del Club de Corazones Solitarios de Pepper'. La portada, a menudo parodiada, presenta un colorido collage que muestra a los Beatles disfrazados del sargento. Pepper's Lonely Hearts Club Band frente a figuras de cartón recortadas de numerosos rostros famosos, incluidos Bob Dylan, Marlon Brando, Tony Curtis, Marilyn Monroe, Stan Laurel, Oliver Hardy, Oscar Wilde, Dylan Thomas, Albert Einstein y muchos más. Los Rolling Stones incluso reciben una mención en el suéter del muñeco, que está adornado con las palabras "Welcome The Rolling Stones".

Aparentemente inspirada en la serie de pinturas de objetos flotantes del artista surrealista belga René Magritte, la portada 'Tubular Bells' fue creada por el diseñador y fotógrafo Trevor Key y presenta gigantescas campanas flotantes sobre las olas rompientes en una playa. El jefe de Virgin Records, Richard Branson, quería una imagen de un huevo cocido del que goteaba sangre, sin embargo, Oldfield sabiamente rechazó la idea. El resto, dicen, es historia.

La obra de arte de 'The Number of the Beast' originalmente estaba destinada a ser utilizada en la portada del sencillo 'Purgatory' ocho meses antes, sin embargo, Iron Maiden quedó tan intimidado que le pidió al artista Derek Riggs que la guardara para su próximo álbum. Se centra en una imagen de la mascota de la banda, Eddie, sosteniendo a Satanás como una marioneta y Satanás agarrando a un Eddie aún más pequeño, y, como era de esperar, fue condenado por cristianos acérrimos en Estados Unidos.

Capturada por el fotógrafo británico Brian Duffy en su estudio del norte de Londres, la portada verdaderamente icónica de 'Aladdin Sane' presenta a un Bowie sin camisa y con aspecto extraterrestre, con cabello rojo y un rayo rojo y azul en el rostro. Una sola lágrima rueda por su clavícula. La obra de arte ha sido denominada "la Mona Lisa de las portadas de álbumes" por el crítico Mick McCann y sigue siendo una de las imágenes perdurables de Bowie.

De acuerdo con el título altamente sugerente del álbum, el álbum de 1971 de los Rolling Stones, 'Sticky Fingers', está adornado con una controvertida imagen en primer plano de la abultada entrepierna de una figura masculina anónima. La idea de las portadas del álbum fue concebida por el legendario artista Andy Warhol, sin embargo, había un aire de misterio sobre la identidad del modelo y algunos especulaban que podría ser el diseñador de moda Jed Johnson o incluso Mick Jagger. Sin embargo, el actor y superestrella de Warhol Joe Dallesandro afirma que fue él mismo.

La imagen de portada de otro mundo del quinto álbum de estudio de Led Zeppelin es un collage de varias fotografías tomadas en la Calzada del Gigante en Irlanda del Norte por Aubrey Powell, famoso por Hipgnosis. La obra de arte se inspiró en el libro de ciencia ficción Childhood's End de Arthur C. Clarke de 1953, y los dos niños de la portada eran los hermanos Stefan y Samantha Gates. En algunas partes de Estados Unidos, el álbum se publicó con una tira de papel alrededor de la portada para ocultar el trasero de los niños. Powell comentó más tarde a Rolling Stone: "Cuando miras las pinturas del Louvre, está lleno de niños desnudos. Nadie se queja de eso. Así que esto es una obra de arte. No es algo que sea, de ninguna manera, tortuoso".

La mascota de Dio, Murray, ocupó un lugar central en la ilustración de Randy Berrett para 'Holy Diver'. Representa la gigantesca figura diabólica de Murray emergiendo de un paisaje infernal al estilo de Mordor mientras azota a un sacerdote católico con una cadena. Sin duda una de las imágenes definitorias del género heavy metal.

De acuerdo con algunos de los temas medievales del disco, la portada 'Argus' de Wishbone Ash muestra a un guerrero con casco contemplando un paisaje en las Gorges du Verdon en Provenza, Francia. Diseñado por el difunto gran Storm Thorgerson, la identidad de la persona que lleva la insignia militar nunca ha sido revelada, lo que aumenta su aura enigmática. Algunos afirman que la misteriosa figura inspiró la estética de Darth Vader en la primera película de Star Wars cinco años después.

El programador informático Barry Godber, de 23 años, amigo del cofundador y letrista de King Crimson, Peter Sinfield, pintó la sorprendente imagen de Schizoid Man para la portada de 'In the Court of the Crimson King'. Godber basó la imagen en su propio rostro, que veía a través de un espejo mientras pintaba. Godber murió trágicamente de un ataque cardíaco en febrero de 1970, sólo cuatro meses después del lanzamiento del álbum, y fue la única portada que creó en su corta vida.

La inquietante portada del álbum debut homónimo de Black Sabbath en 1970 fue filmada en el molino de agua Mapledurham del siglo XV, ubicado a orillas del río Támesis en Oxfordshire. Habiendo utilizado previamente su distintivo efecto de falso color en la 'Suite Valentyne' del Coliseo en 1969, el diseñador Marcus Keef utilizó la misma técnica con un efecto sorprendente para crear una atmósfera inquietante. En el centro de la portada está la enigmática y fantasmal mujer vestida de negro, a quien parece hacer referencia en las primeras líneas de la canción principal y en la canción de apertura del disco: "¿Qué es esto que está frente a mí? / Figura de negro que me señala". "

La portada del álbum 'Deep Purple in Rock' fue idea del manager de la banda, Tony Edwards, quien sugirió colocar las cabezas de los presidentes estadounidenses en el Monte Rushmore con las cabezas de la formación Mark II; Ian Gillan, Ritchie Blackmore, Roger Glover, Jon Lord e Ian Paice. Creada por la agencia de diseño londinense Nesbit, Phipps & Froome, la portada resultante es fácilmente una de las más emblemáticas de la historia del rock.

Ilustrada por Richard Corben, la icónica portada del exitoso álbum debut de Meat Loaf, 'Bat Out of Hell', presenta una criatura de pelo largo que sale del suelo de un cementerio en una motocicleta. El telón de fondo presenta lápidas y un gran murciélago sentado sobre un mausoleo. Una portada de álbum gloriosamente exagerada que complementa a la perfección la música brillantemente grandilocuente de Meat Loaf y Jim Steinman.

Una creación de Derek Riggs, el álbum 'Powerslave' de Iron Maiden tiene una obra de arte visualmente compleja con temática egipcia. Riggs ocultó muchas referencias humorísticas para los fanáticos que estudiaban minuciosamente la obra de arte, incluida la cara de Mickey Mouse, el graffiti 'Indiana Jones estuvo aquí en 1941', las malas palabras 'Bollocks' y las frases '¡qué montón de basura' y '¿Qué?' ¿Ninguna Guinness? Realmente una de las mejores portadas de álbumes de todos los tiempos.

Una vez más, creación del legendario artista de Iron Maiden Derek Riggs, la portada de 'Somewhere in Time' presenta a un cyborg Eddie the Head sosteniendo una pistola en un paisaje urbano futurista al estilo Blade Runner. Subiendo la apuesta de 'Powerslave' dos años antes, la obra de arte 'Somewhere in Time' presenta docenas de referencias a la historia de Iron Maiden en su portada envolvente.

Diseñada por Hipgnosis y George Hardie, la obra de arte 'El lado oscuro de la luna' de Pink Floyd representa la luz refractada desde un prisma dispersivo triangular y está basada en una imagen que Storm Thorgerson vio en un libro de texto de física de 1963. Hipgnosis presentó cuatro diseños a Pink Floyd, y fueron unánimes en su decisión. "No hubo discusiones", comentó Roger Waters décadas después. "Todos señalamos el prisma y dijimos 'Ese es'".

El estimado artista de fantasía estadounidense Ken Kelly, quien lamentablemente falleció en 2022, creó la pintura visualmente impactante en el segundo álbum fundamental de Rainbow, 'Rising'. Representa una mano que emerge de las nubes y sostiene un arco iris en medio de un atmosférico telón de fondo montañoso. Kelly también diseñó portadas para KISS, Ace Frehley, Manowar y Coheed & Cambria durante su ilustre carrera.

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